David Hockney
David Hockney wordt vaak geassocieerd met de Britse Popart. Dit komt voornamelijk door zijn schilderstijl en de tijd waarin hij schilderde (de jaren zestig). Hij werd geboren in 1937 in Engeland. Als student studeerde Hockney aan the Royal Collage of Art in Londen. Daar was hij erg succesvol. Hij raakte bevriend met de vijf jaar oudere Ronald B. Kitaj. Dit was een Amerikaanse kunstenaar. Hij maakte een grote indruk op Hockney en beïnvloedde daarom ook het werk wat hij leverde. Samen met Kitaj en andere mede studenten organiseerde Hockney ieder jaar een tentoonstelling. Hier stelden ze eigen werk tentoon wat erg deed denken aan de kunststroming van het Popart. Toch wees Hockney de associatie met popart af. Hij vond het niet prettig om in een hokje geplaatst te worden.
Gedurende zijn hele carrière is het opvallend dat hij steeds portretten van mensen blijft maken, dit vooral van personen in zijn naaste omgeving. Doordat Hockney gedurende zijn carrière veel verschillende materialen, technieken en stijlen gebruikt, blijft zijn werk voor velen interessant. Hij is al boven de 80 jaar oud, maar toch staat hij open om zijn werk met de tijd mee te laten gaan.
Nina 2022
Gedurende zijn hele carrière is het opvallend dat hij steeds portretten van mensen blijft maken, dit vooral van personen in zijn naaste omgeving. Doordat Hockney gedurende zijn carrière veel verschillende materialen, technieken en stijlen gebruikt, blijft zijn werk voor velen interessant. Hij is al boven de 80 jaar oud, maar toch staat hij open om zijn werk met de tijd mee te laten gaan.
Nina 2022
David Hockney, Woldgate Woods, 2006
Jaren terug heeft David Hockney een retrospectief (een terugblik op werken van een kunstenaar) van John Constable bezocht. Hier raakte hij geïnspireerd door de grootte van de schilderijen. Toen hij terug kwam, is hij op weg gegaan naar de Woldgate Woods in East Yorkshire en is hij in de open lucht (en plain air) gaan schilderen. Woldgate Woods is een schilderij dat Hockney vaker heeft gemaakt maar iedere keer in een ander seizoen. Bovenstaand schilderij is geschilderd wanneer het bos vol in bloei staat in de zomer. Hockney is ongeveer 17 jaar geleden begonnen met het schilderen van het bos. Wat opvallend is aan dit werk is dat het niet één groot vlak is maar zes individuele canvassen tegen elkaar aan gezet. Dit geeft het werk eenzelfde gevoel als dat van popart mee (net als hoe Andy Warhol een object meerdere keren achter elkaar zet) terwijl Hockney dus juist niet in het hokje van een popart kunstenaar geplaatst wil worden.
Jaren terug heeft David Hockney een retrospectief (een terugblik op werken van een kunstenaar) van John Constable bezocht. Hier raakte hij geïnspireerd door de grootte van de schilderijen. Toen hij terug kwam, is hij op weg gegaan naar de Woldgate Woods in East Yorkshire en is hij in de open lucht (en plain air) gaan schilderen. Woldgate Woods is een schilderij dat Hockney vaker heeft gemaakt maar iedere keer in een ander seizoen. Bovenstaand schilderij is geschilderd wanneer het bos vol in bloei staat in de zomer. Hockney is ongeveer 17 jaar geleden begonnen met het schilderen van het bos. Wat opvallend is aan dit werk is dat het niet één groot vlak is maar zes individuele canvassen tegen elkaar aan gezet. Dit geeft het werk eenzelfde gevoel als dat van popart mee (net als hoe Andy Warhol een object meerdere keren achter elkaar zet) terwijl Hockney dus juist niet in het hokje van een popart kunstenaar geplaatst wil worden.
David Hockney, We Two Boys Together Clinging, 1961
Dit werk van David Hockney komt uit zijn vroegere tijd als kunstenaar, toen hij nog op het Royal College of Art zat. Het schilderij is een van de eerste keren waarin David Hockney hint naar homoseksualiteit. Dit was bijzonder en gewaagd voor de tijd, want in 1961 was homoseksualiteit nog illegaal in Engeland en tevens in Amerika. Op het schilderij zijn twee mannelijke figuurtjes te zien die elkaar een zoen geven. Hockney is zelf ook homoseksueel en heeft dat vaker terug laten komen in zijn schilderijen. Hij deed dit de ene keer subtiel en de andere keer uitgesproken, hij wist precies wanneer hij wat wilde laten zien. Dit schilderij is een van de voorbeelden waarin hij heel subtiel was. In 1961 toen dit schilderij is gemaakt, was homoseksualiteit nog niet geaccepteerd en koos hij voor een manier waarop de identiteit van de mannen op het schilderij onbekend blijft.
Nicky 2022
Dit werk van David Hockney komt uit zijn vroegere tijd als kunstenaar, toen hij nog op het Royal College of Art zat. Het schilderij is een van de eerste keren waarin David Hockney hint naar homoseksualiteit. Dit was bijzonder en gewaagd voor de tijd, want in 1961 was homoseksualiteit nog illegaal in Engeland en tevens in Amerika. Op het schilderij zijn twee mannelijke figuurtjes te zien die elkaar een zoen geven. Hockney is zelf ook homoseksueel en heeft dat vaker terug laten komen in zijn schilderijen. Hij deed dit de ene keer subtiel en de andere keer uitgesproken, hij wist precies wanneer hij wat wilde laten zien. Dit schilderij is een van de voorbeelden waarin hij heel subtiel was. In 1961 toen dit schilderij is gemaakt, was homoseksualiteit nog niet geaccepteerd en koos hij voor een manier waarop de identiteit van de mannen op het schilderij onbekend blijft.
Nicky 2022
Vraag probleemstelling 6
David Hockney: Early Blossom (2008)
David Hockney reist vaak naar zijn inspiratie toe. Hij wil het écht zien. Je zou kunnen zeggen dat David Hockney inspiratie kreeg van het impressionisme in zijn werkwijze. Hoe is dit terug te zien in het bovenstaande werk? Noem een aspect van de voorbeelding.
- De schaduwen hebben kleur: zie de blauwe schaduwen in het gras.
- Het beeld oogt haastig of vlot; De penseelstreken zijn duidelijk zichtbaar
Noor 2022
David Hockney, ‘More Felled Trees on Woldgate’, 2008,
- De schilderijen van David Hockney worden vaak beschouwd als pop-art.
Mogelijke antwoorden:
- omlijnde objecten in het schilderij
- felle kleuren en grote kleurcontrasten
- simpele’ vormen/geabstraheerde vormen
- geen illusie van schaduwen door de kleuren van objecten vlak (dezelfde kleur) te houden